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          內容緊跟熱點,票務市場混亂,演出行業的現狀如何

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          本文由娛樂(niuhzan.com)整理發佈

          作者| 小樹
          隨著炎炎夏日到來,北京的演出市場也進入瞭旺季,各種形式紛至沓來。據統計,截止撰稿,6月到8月的演唱會有77場、舞臺劇有324場、曲藝表演有90場、舞蹈表演有20場。其中最令人期待的是知名遊戲《陰陽師》改編的同名音樂劇,該劇6月將開展34場中日巡回表演。相關人員表示,《陰陽師》音樂劇第一季做得非常成功,相信第二季可以取得更好的成績。目前,我國的演出市場在逐步發展,多種類型的演出形式呈全面開花的狀態。

          近年來,我國文化產業蓬勃發展,文化產業增加值年均增速遠高於同期GDP增速,其中演出市場的占比日漸增長。2018年,單單北京一個城市,演出場次達到24684場,觀眾人數達1120.2萬人次,票房收入增至17.76億元,日均演出67.6場。2019年,中國演出行業市場的經濟規模有望達535億元。近日,烹小鮮(pengxx01)對個別票務平臺的高層進行瞭專訪,對方談到瞭演出行業的現狀、內容、宣傳與分銷幾個方面,特別說到瞭與影視小說的IP聯動。
          現狀:
          已過泡沫期,多種類型呈穩步發展趨勢
          國內的演出行業從上個世紀80年代到現在經歷瞭四個階段。80年代迅猛擴張、井噴爆發; 90年代徘徊探索、破除泡沫;新世紀頭10年整體穩步上升,最近10年成多元化發展趨勢,但是對比發達國傢,還不夠完善和成熟。
          某票務平臺副總向烹小鮮(pengxx01)透露,最近幾年的演出市場,無論大眾熟知的是音樂會、舞蹈、話劇、曲藝,還是魔術、雜技、評書等小眾類型。每一種演出形式的數量和收益都在增長。
          然而,在整體上漲的同時。有一個現象不能忽略,目前我國的演出行業受地區文化和經濟發展水平影響較大。有研究員表示,全國有演出的專業劇場分佈相對集中。其中京津冀和長三角兩大區域占全國總數的43.28%。
          一二線城市的演出市場因其經濟的發達和人才的聚集,有著得天獨厚的優勢。不過隨著三四線城市有政府的扶植,行業消費降低,演出行業正在層層下沉。以演唱會市場為例,頭部藝人資源正逐漸從北上廣等一二線城市,向湘潭、衡陽、寶雞等三四線城市傾斜。
          從受眾角度看,高收入的高學歷女性和是演出市場的消費主體。演出行業的報告顯示,觀演人群中女性的比例達61%。對於部分話劇歌劇、音樂會、舞蹈芭蕾等劇場類演出,女性用戶的占比甚至上升至64%,票房貢獻度接近男性的2倍。
          從受教育程度指標來看,觀眾為本科及以上學歷的占比達88%,在劇場類演出中,這一占比達93%。從年齡指標來看,觀演人群以青年人為主,18歲-40歲的人群占比達90%,18歲-30歲的占比達55%。若具體到演唱會領域,則其用戶年齡在18歲-30歲的,占比達64%。
          內容:
          2.5次元為新版塊,IP聯動反哺市場
          對於哪種形式在演出市場上最受歡迎,某票務平臺市場部負責人表示,目前的頭部類型有三種。
          第一是傳統的演唱會。因為帶著明星效益,自帶傳播熱度,但是可以盈利的歌手隻有兩個類型。一類是張學友、羅大佑、李宗盛、周傑倫、周華健這種幾代人都很熟悉的老牌歌手,他們得歌曲傳唱度高,歌迷有經濟實力;另一類是Nine percent、火箭少女等通過大熱選秀節目出道的偶像團隊,不過可運營的周期很短。不會超過一年。
          第二是根據小說和日漫改編的舞臺劇。這一類作品被成為2.5次元。IP屬性非常重,最早的兩部作品為《鬼吹燈》和《盜墓筆記》改編的巡演舞臺劇。因為改成瞭演出形式,受制於劇院場地,佈景和道具難以還原小說的奇幻,兩部舞臺劇隻有死忠粉絲買單,並沒有出圈。

          據某票務平臺副總介紹,日漫IP在我國有深厚的粉絲基礎。2.5次元在日本有非常成功的運作經驗,比如《網球王子》和《火影忍者》的真人舞臺劇,同樣的演出放在中國也是可以賣座的。他很期待六月底的舞臺劇《我的英雄學院》,這部舞臺劇改編自同名漫畫,該漫畫目前是日本著名少年漫周刊《JUMP》的新臺柱。
          第三是品牌話劇和曲藝。話劇作為老牌演出形式,一邊有人藝等高層機構的支撐,另一邊有胡歌、謝娜、何炅等明星的熱衷;德雲社帶動瞭相聲的演出行情;由於民族文化的復興,戲曲也多瞭很多青年票友
          經典的舞臺劇與話劇具有非常紮實的劇本和充滿能量的故事內核,個別經典劇目很適合做影視化改編。2015年開心麻花試水,將話劇《夏洛特煩惱》改編成同名電影,上映後大受歡迎,豪取14.41億票房。在此之後,開心麻花繼續將《驢得水》《李茶的姑媽》搬上大銀幕,前者摘得豆瓣8.3的高口碑,後者取得6億的票房。

          電影市場上的優秀表現,將同IP反哺回瞭演出市場。就拿話劇《驢得水》來說,它在演出市場上已經有一定熱度瞭,上座非常好。被改編成同名電影後,帶動瞭一批電影觀眾走進劇場去看話劇。在這一批觀眾裡,又會有部分觀眾喜歡上話劇這種表演形式,進而去看更多其他的話劇。某票務平臺副總繼續說到。
          除瞭頭部的三種演出形式,個別的小眾表演也曾有過轟動形式,場場上座超過9成。例如,轟動京城的全球最美表演《CAVALIA舞馬》。

          宣傳與分銷:
          平臺宣發一體,票務混亂難以杜絕
          對比影視行業五花八門的宣傳方式,演出行業的宣傳方式較為簡單。在網絡層面的宣傳上,演出項目一般會先建立百度基礎信息;然後利用新聞媒體發佈打開知名度;同時用微博、微信、抖音、小紅書、論壇等渠道增強與受眾的互動。在落地層面的宣傳上,多以地鐵、戶外的硬廣為主;少部分活動會舉辦發佈會。
          分銷層面是演出行業在宣傳上最重要的層面,具備宣發銷一體的閉環功能。一級渠道集中於大麥、永樂、票牛、摩天輪、有票等票務機構,二級渠道體現在網易雲音樂、QQ音樂、蝦米音樂等音樂平臺。
          票務平臺和音樂平臺的APP開屏、BANNER、用戶PUSH等內部資源往往是演出主辦方的兵傢必爭之地。資源的C端對接口的壟斷,使得各大票務平臺和愛優騰一樣,由項目輸出方變為瞭的投資方,掌握瞭行業更多的話語權。

          伴隨著演出行業的活躍發展和平臺的壟斷,演出票務的問題越來越多。倒賣二手票、捂票囤票、炒作票價、虛假宣傳等現象不斷出現。在去年的周傑倫演唱會和今年的羅大佑演唱會,都出現瞭外場無票、內場可購打折票的新聞。
          這些破壞規則的行為,不僅對具體的演出項目造成瞭負面輿論,也抑制瞭整個行業的良性發展。票務問題受到瞭官方和社會的一致高度關註。
          去年12月,針對票務市場的不良現象,13傢票務機構聯合成立瞭票務委員會,共同規范市場制度,維護行業的健康發展。但是因為票價下限高、出售即不退換、場次少的行業特性,票務的二手倒賣市場依然火熱,想要完全杜絕現有的票務問題,並非一朝一夕的事。
          結語
          對內加深內容挖掘與展現形式,杜絕違規現象,開啟產業鏈構建與泛娛樂佈局;對外加速與國際接軌,不斷探索拓展新領域。演出行業的從業者和受眾正在共同努力,將演出行業的品質化和國際化水平做進一步提升,滿足當下人群的精神需求和社會的文化繁榮。